前言

2023年4月26日上午，春夏交叠的北京正处在舒缓的情绪中，不疾不徐酝酿着即将涌动的热情浪潮。此时，天桥艺术中心营销中心办公室正风风火火的忙碌着。时隔三年，首部进驻国内的海外原版音乐剧《罗密欧与朱丽叶》北京站演出于上午11点准时开票，工作人员盯紧屏幕，票务系统飞速运转。顷刻间，首轮开票的五场演出全部售罄。而像这样的盛景自2022年末至今时有发生。

(资料图)

截至4月26日，天桥艺术中心营收已超4000万元，用工作人员的话说，这些销售数据都是一张一张票款累积，实打实的“零添加剂产品”。按此态势，今年有望达到甚至超越天桥艺术中心成立以来的历史最高即2019年创下的亿元业绩。提前完成全年销售目标，继续昂首阔步，向“亿元俱乐部”加速迈进。

天桥艺术中心重回常态，爆发生机，作为北京中轴线上的综合性开放艺术空间，正为“大戏看北京”赋能，打造“演艺之都”助力。

01

Tian Qiao

“天桥”

的文化根脉

曾经的“天桥”的确有桥。《光绪顺天府志》记载：“永定门大街，北接正阳门大街，井三，有桥曰天桥。”元明至清初期，前门到天坛一代存在一片水域，为了方便皇帝每年到天坛举行祭天活动，永乐18年也就是1420年，修建了一座南北走向的跨河石拱桥，因为天子经过，意为通天之桥，故得名“天桥”。明中晚期，伴随农业、手工业的发展，商品经济逐渐发达，新型市民阶层崛起。又因天桥一代风景优美，天坛、先农坛及周边寺庙众多，逐渐形成商贾云集、摊贩纵横、游人如织、百姓生活娱乐需求极其丰裕的繁华街区。清中期，桥下沟河被治理填平，天桥周边得到整体整治，桥也被埋到了地下。从此“天桥”不再有桥。而“天桥”的名号以其强大的城市功能性和超高的市民认同感得以留存。

清末民国初期，天桥逐渐成为以“八大怪”为代表的民间艺人展示才艺，切磋交流的民间文艺集散地。旧时代，许多江湖艺人在天桥“撂地画锅”，形成天然表演场，演出戏曲、评书、相声、大鼓、杂技、摔跤、硬气功、耍中幡、变戏法、拉洋片等品类繁多的技艺形式。按历史传说和民间记载，相继在天桥卖艺的民间艺人多达五六百位，许多戏曲大师、曲艺大师都出自天桥。其中最负盛名的是身怀绝技又言行怪诞的“八大怪”。

天桥“八大怪”

天桥“八大怪”并非只有八个人，三代传承都有记载。从第一代兼具京剧好嗓子和相声语言功力的穷不怕，演唱山歌俚曲的醋溺膏等，到中期演出滑稽二簧的老云里飞，扮相奇特的花狗熊夫妇，耍中幡高手王小辫儿，再到小云里飞，摔跤艺人沈三，拉洋片的大金牙等第三代。

几代艺人活跃繁荣了天桥，

而天桥也成为民间艺人赖以生存，为市民百姓带去欢笑的艺术胜地和生活乐园。

后续年月民间艺人逐渐散去，

老天桥的热闹景象不复存在。

而天桥洋溢的烟火气

永久镌刻在北京城发展史册，

留下一幅动人的

百态人生风俗画卷。

2014年初，天桥的桥回来了。新的天桥与两侧的石碑在天坛路段中轴线绿化带重建亮相。天桥恢复了有桥的风貌原状，成为北京一处新的历史文化景观。

在天桥变迁和演进的历史进程中，2015年是一个值得记录的年轮。为构建北京“文化中心”的城市定位，2015年11月20日，天桥地区另一处新时代文化景观，天桥艺术中心盛大开幕。作为北京城市重点文化产业项目，北京市以高站位、大气魄规划打造“天桥演艺区”。

/ 天桥演艺区/

延袭天桥文化底蕴，承接天桥万千气象，演艺区的功能内核在已有的中央芭蕾舞团，北方昆曲剧院，北京杂技团，天桥剧场，湖广会馆等文艺院团和演艺场馆基础上，兴建以演艺机构集中办公为主要功能的天桥艺术大厦，落成后，中国对外文化集团旗下中演院线，中国版权保护中心等公共文化设施及文化创意联合办公空间进驻其中。

“重头戏”天桥艺术中心是天桥演艺区的核心项目。天桥艺术中心占地1.65公顷，建筑面积7.5万平方米，于2012年3月开工建设，总计四个剧场。天桥市民广场伴随艺术中心一起投入使用。

精美建筑建造落成是重要的第一步，后期运营、维护、管理更是一项长期的系统工程。北京市领导再次理性研判，高瞻远瞩，锁定拥有丰富剧院运营管理经验，演出内容引进、生产、制作的优质艺术资源以及对外文化交流核心功能的中演院线。天桥艺术中心从应运而生便受到多方青睐，从高起跑线出发，由作为建设方，于2014年12月整合组建的北京天桥盛世投资集团有限责任公司，与中国对外文化集团公司旗下负责演出院线运营板块的中演演出院线发展有限公司共同组建成立合资公司，强强携手，联合运营。对其中1600座的大剧场，1000座的中剧场，400座的小剧场和300座的多功能剧场以及内厅公共空间，进行了清晰定位和精准施策。

北京市西城区政府对天桥艺术中心扶上马送一程，从2015年开幕至2020五年期间，每年拨付专项经费给到天桥盛世投资集团公司，专用于天桥艺术中心物业管理和能源消耗。拥有坚强后盾的天桥艺术中心打破一般剧院常规，不再收获剧院运营层面的政府财政补贴，而是走上独立、独辟、独闯，兼顾社会效益和经济效益的独特发展路径。使得今天的天桥艺术中心无疑成为北京一座鲜活的凝聚城市精神与品格的文化地标。

北京的天桥恢复了既有桥又有名的往日荣光与时代回响。

02

Tian Qiao

“天桥模式”初探

以天桥艺术中心2019年销售数据为例：

2019年全年演出200多个剧目，演出场次接近1000场，其中A类演出比例占三分之二，共接纳观演人次超50万，举办公益活动近150场，票房收入超过1亿元，提前四个月达到既定目标，净利润超出预期。

在剧院运营层面，没有一分钱政府补贴，没有一平米商业面积。天桥艺术中心扎实前行到第四年，迎来质的飞跃。疫情三年，天桥艺术中心默默坚守，扎实耕耘，韬光养晦，虽然收入有限，但依然保持收支平衡的稳定状态。

以上是已知信息和满意答卷。天桥艺术中心究竟如何在剧院林立的北京文化版图迅速脱颖而出，抵达理想彼岸，的确引人深思，更是剧院管理及场馆运营领域亟待进行经验梳理总结和探寻破解的共同课题。

抓定位

置身天桥演艺区，与国家大剧院、保利剧院等综合性剧院同在一步之遥的二环里，天桥艺术中心在启幕之前就抓准了剧院核心定位——以音乐剧为主，精准打造北京乃至全国最专业的音乐剧剧场，在京城市民心中塑造“看音乐剧到天桥”的艺术品牌形象。用总经理张利的话说，要给音乐剧安一个家。

天桥艺术中心1600座的大剧场是名副其实的音乐剧专业剧场。开幕大戏《剧院魅影》的确立为大剧场工程建造和舞台设计提供了清晰可见的硬件设施标准，大剧场主舞台面积高达400平方米，剧场内云集了飞行器操作系统、声效、灯光和焊接等水平一流的设备，既能负重又可灵活升降的76道吊杆和256块铝合金“积木块”搭成的舞台，充分考量音乐剧复杂庞大的布景需求。在保持舞台与观众席适中距离的基础上，舞台之外的支点与观众席上方的承重点也可精准呼应，让《剧院魅影》看点之一的水晶吊灯以2.1米/秒的惊人速度华丽坠落。最终，《剧院魅影》的装台时间从常规三周缩短至17天。优质的硬件条件解决了“大部头”演出项目的后顾之忧。

此外，自开幕筹备期，剧院对四个剧场空间进行了思路清晰的功能区分和内容分配。大剧场1600个座位的设计，有利于厘清音乐剧高成本与座位数和演出场次之间相互匹配的关系，《剧院魅影》最终定位64场，配合工作人员专业有序把握分期开票的时间节点和销售方式，演出开票即售罄，场场爆满，为这座落成一新的剧院赚足8000万的票房收益。让天桥艺术中心从《剧院魅影》开始就奠定了既用口碑项目实现社会效益，又用尊重市场规律、符合项目运营规律的方式收获与口碑相一致的经济效益。

天桥艺术中心对于音乐剧定位的节奏把握不疾不徐，不急于搞孵化做原创，而是搭建开放包容的平台，《魔法坏女巫》《芝加哥》《巴黎圣母院》《绿野仙踪》《泽西男孩》《摇滚莫扎特》《摇滚学校》《巴黎圣母院》等令音乐剧迷心驰神往的海外原版音乐剧应接不暇；《在远方》《灵魂摆渡》《赵氏孤儿》等中国原创音乐剧作品在天桥艺术中心得到底气十足的展示与交流。专业音乐剧观众在一场场演出中源源不断发展壮大。

左右滑动查看更多

为夯实定位，自2019年起，天桥艺术中心设立“音乐剧人才培训基地”，用理论与实践相结合的方式为音乐剧产业打造和培养专业人才。研修班已历时四届，500余人的专业人才队伍从天桥走向全国。

在牢牢抓准音乐剧定位的基础上，话剧、儿童剧、舞剧、歌剧、戏曲等多种艺术类型同样精彩纷呈，向“北京的天桥，世界的舞台，大众的艺术空间”发展愿景扎实奋进。

打品牌

打造品牌演出，举办品牌活动是彰显剧院实力，象征剧院品质，考验剧院技术保障和服务质量的重要载体。在规定时间，围绕特定主题，邀请符合剧院定位的连台好戏集中上演，运用多元化销售和花式促销的经营方式，对于剧院全年演出规划，合力应对文化消费市场的灵活万变有着1+1>2的重要作用。活动进行时，也是培养和建立观众一次次剧院之旅的观剧体验感，艺术融入生活的心理状态和对天桥艺术中心身份认同感的最佳时机。

自开幕以来，天桥艺术中心自主策划了“华人春天艺术节”，“音乐剧演出季”，“新年演出季”，“百年风华耀初心”等演出季；与多家艺术机构携手并肩联合打造“老舍戏剧节”，“林兆华戏剧邀请展”，“舞蹈双周展”等节庆活动。艺术节或演出季一年一度如期而至，剧院重磅发布精彩纷呈的节目内容，观众沉浸其中尽情挑选观看，是发生在剧院空间的幸福高光时刻。

2017年推出的“遇见大师”系列演出中，万千观众心目中的法国文艺女神伊莎贝尔·于佩尔降临天桥艺术中心，柔声细语娓娓道来法国作家玛格丽特·杜拉斯的作品《情人》，让人记忆犹新。2019年，《奇幻乐园》《叶甫盖尼·奥涅金》《奥德赛》《伪君子》《第十二夜》等一批经典国际戏剧在天桥艺术中心国际戏剧展演中高质量亮相，其中，由里马斯·图米纳斯导演，俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院演出的话剧《叶甫盖尼·奥涅金》成为许多观众心目中的“年度最佳”。

2023年3月，阔别线下已久的“天桥·华人春天艺术节”启动仪式终于在天桥艺术中心热烈举办。本届活动从开幕仪式，艺术节板块设计到演出内容排期都精心策划，有序实施，许多观众身临其中感知到天桥艺术中心的蓄势待发和奋进雄心。艺术节分布“中国故事”、“人物传记”、“戏曲百花”、“现代都市”、“东方意象”五大板块，涵盖音乐剧、戏曲、舞蹈、话剧等多个艺术门类。

开幕大戏舞蹈诗剧《只此青绿》连演七场，为剧院掀起超高人气和场场卖爆的火热场面。陕西人艺《白鹿原》，松氏父子《网子》，鼓楼西出品《坏小孩》，中演院线自制《人世间》，北京演艺集团京味儿《簋街》等，掷地有声占据话剧板块高地；苏州昆剧院青春版《牡丹亭》经典重现，江苏省昆剧院带来近年来遵循守正创新艺术创作原则的系列佳作与北京观众真诚交流；音乐剧《隐秘的角落》《南唐后主》《我的遗愿清单》《恋曲》青春洋溢；辽宁芭蕾舞团的《斯巴达克》，苏州芭蕾舞团《壮丽的云》舞出中国芭蕾的力量与铿锵。大剧场，中剧场，小剧场演出安排有重叠、有分段，此起彼伏错落有致，对连台好戏迎来送往。伴随演出市场回暖，剧院恢复门庭若市的景象，天桥艺术中心引领品牌项目与票房收益齐头并进。

近年来中演院线致力于打造“生产型剧院，品牌型剧院，营销型剧院，中心型剧院，智慧型剧院”，“五型剧院”发展举措，探索剧院领域经营方式多元化，创造方式多样化发展特征。启动“中演院线新精典IP工程”，旗舰剧院广州大剧院敢为人先，开启以剧院为单位的原创剧目制作生产模式，拓展了剧院职能。

同时，举办公共艺术活动是传统剧院向综合性剧院转型的重要驱动，也是践行“五型剧院”最生动鲜活的重要环节。通过艺术活动培育观众，培养艺术受众，是剧院保持座无虚席的源动力。天桥艺术中心充分发挥排练厅、古戏楼、剧院前厅和文化内街的空间特色，充分利用剧院白天的时间，自主研发“周末艺聚”、“诗意生活节”、“酒旗戏鼓天桥市”等开放活动，形成品牌效应。带领观众深入台前幕后，举办大师讲座，文化展览，读书分享，剧本朗读，剧目文创，创意市集等，活动内容琳琅满目。

今年五一假期，天桥艺术中心也成为北京热门打卡地。除了话剧《惊梦》惊艳大剧场之外，二楼露台同样热闹非凡。“天台放空计划”把趣味市集搬到户外，观众无需争抢门票，凭身份证即可进场，放空自己，聆听包含民谣、爵士、古典的“时光音乐会”，也可以在“摆地摊”里交换书籍，相遇有趣的灵魂；还有插花、手作、精酿啤酒等供游人栖息。

在非演出时间和空间举办品牌活动，呈现了天桥游人不忆家的繁华景象，也让艺术与生活温润融合。

促发展

以开放的思维和宽广的胸怀打造北京市文化艺术地标，北京天桥盛世投资集团有限责任公司党委副书记、董事、总经理徐晓辉提出确立“走出天桥看天桥，走出天桥办天桥”站位格局。天桥艺术中心总经理张利总揽中国演艺事业发展态势和天桥艺术中心特色定位，确立实施“演出经营，空间运营，艺术教育，艺术培训”，“四轮驱动”运营策略。打造以音乐剧为核心，话剧、儿童剧、舞剧、戏曲特色鲜明的演出品牌；创新开放运营模式，以软硬件和内容提升，打造大众向往的艺术空间；履行剧院文化智能和社会责任，将大众美育与剧院属性相结合，为剧院保持座无虚席培育观众群体；发挥艺术资源、场地优势，做艺术传播、人才培养的前沿阵地。明确演出、艺术培训主要承担利润增长点，塑造品牌形象；空间经营承担利润贡献与客户培养的职责；艺术活动是培育观众的蓄水池，同时也是履行社会责任的主要载体。

中国对外文化集团有限公司旗下中演演出院线发展有限责任公司，在文化和旅游部(原文化部)的支持和指导下于2016年10月倡议发起成立“丝绸之路国际剧院联盟”。以共商、共建、共享为原则，积极推进沿线国家文化的交流与合作，让古老的丝绸之路焕发崭新的生机与活力。启动仪式在天桥艺术中心举行。截至2023年3月，丝绸之路国际剧院联盟已拥有来自45个国家和地区的155家成员单位。其中海外成员单位83家，国内成员单位72家。大批来自丝绸之路沿线国家的艺术家登上天桥艺术中心的舞台，让这座艺术之桥承载了中外文化交流的新动能。

剧院在有序进展的过程中时常闪现锦上添花的举措。开业之初，剧院二层的300座多功能剧场定位儿童剧演出或亲子活动举办空间。天桥艺术中心与国内专做亲子儿童剧的艺术机构“小不点大视界”合作，设立“小不点亲子微剧场”，以国际最新儿童剧演出为主，打出了儿童剧品牌，也保证了多功能厅的演出场次和行稳致远的合作收效。

2019年11月20日，天桥艺术中心文创商店线上线下同步启幕。线下门店安在观众过了安检后即刻映入眼帘的醒目位置。店内分为剧·有品、剧·有料、剧·有趣、剧·有益四大内容板块，涵盖天桥艺术中心原创衍生品、剧目相关衍生品、艺术文创、童趣设计、戏剧书籍。文创商店与对面的咖啡厅遥相呼应，足以成为观众提前一个小时进入剧院、沉浸艺术氛围的绝佳理由。

伴随天桥艺术中心成长的还有剧院会员系统的发展壮大。开业至今，剧院已拥有30多万注册会员。为增进观众与剧院的情感距离，进一步优化会员福利，让各阶段会员都能享受物有所值的服务体验，剧院尝试开启线上付费会员模式。

据工作人员介绍，系统优化后效果显著，付费会员蜂拥而至逐年递增。会员消费采取积分制，积分到达一定额度可抵扣票款。同时会员可享受“优先购”，部分演出剧目折扣优惠等权益。剧院举办艺术活动招募观众时，会员拥有优先选择权，能近距离与艺术家交流互动、深入台前幕后，也是会员人数持续增加的源动力之一。

下一步，在数字技术赋能会员服务质量基础上，天桥艺术中心还将尝试联合其他机构共享彼此会员权益等会员服务及创新盈利模式多元化等举措。

“四轮驱动”互联互通，从烈日当空、夜幕降临到月落星沉，天桥艺术中心艺术为民，用心经营和守护这座“全天候剧院”。

历经“天桥人”多年的努力，天桥艺术中心成为连接艺术和百姓的连心桥，推进中外文化交流的友谊桥，赋能多种艺术业态交流互进的融通桥。

展望明天，中演院线执行董事、天桥艺术中心总经理张利说：“天桥人用奋进、守正、破圈去描绘‘天桥盛世’，用谋划、践行、扎实、致远去延伸‘中演院线’。”（作者：宋之歌）